Maler, fotograf, dikter, redaktør og musiker. Eventyrlig og polyglot sjel (snakker syv språk), Viggo Mortensen studerer religioner og filosofi, er botaniker
I Madrid med Ariadna
Vi kjenner historien: ble født i New York, oppvokst mellom Argentina, Danmark og Venezuela, bor nå i Madrid sammen med den spanske skuespilleren Ariadna Gil. Tidlig på sekstitallet regisserte han sin første film, Falling., for å fortelle forholdet mellom en homofil sønn og hans far, autoritær og homofob, som lider av senil demens. Det tok ham tjue år å gjennomføre dette prosjektet, men som han sier: "Jeg er sta og trekker meg ikke selv; venter så lenge gjorde at jeg modnet som regissør og som menneske ».
Fordi det som til slutt interesserer Viggo er den eksistensielle banen, veien som fører oss mot forståelse og visdom, åpenhet og sannhet ("Jeg vet, det høres retorisk ut, tålmodighet"). For å fortelle barndommen og forholdet til faren (i filmen spilt av den fantastiske Lance Henriksen) blandet han sannhet og fiksjon: «Minnene våre blir endret av følelser, og noen ganger myknet opp av dem, noen ganger gjort skremmende. Men alltid, alltid, subjektiv ». Og her siterer han filosofen Francis Bacon: "Sannheten er så vanskelig å si, den trenger noen ganger fiksjon for å gjøre den plausibel".
Svart golf, blondt hår strødd med grått, som vanlig rolig og avslappet, Mortensen snakker med Zoom hjemmefra i Madrid. Bak, på veggen, en serie portretter, alle kvinnelige.
"Mamma inspirerte meg"
God morgen Viggo! Jeg ser forskjellige figurer bak henne: presenterer du dem for oss?
Med glede! Det er selvportrettet til Minerva Chapman, en fjerntante: et maleri hun viet faren sin. Høyere oppe er moren min og sammen med moren. (Reflekterer, pauser) Det var moren min som ga meg inspirasjonen til filmen: hun er fortsatt den viktigste personen for meg, og jeg skrev denne historien rett etter begravelsen hennes. Skjermkarakteren, derimot, spilt av Hannah Gross, er frukten av fantasien eller, akkurat, fiksjon: den kommer fra ideen og minnene jeg har om henne, og minnene er alltid personlige, endret.
Så er historien om det vanskelige forholdet mellom far og sønn fiktiv?
Minne er en samling følelser som utvikler seg og som vi stadig endrer: det er ikke saklig og det er ikke troverdig, men det er fascinerende å utforske mekanismene. Vår måte å observere verden på og handle innbyrdes, avhenger faktisk i stor grad av hva vi bestemmer oss for å huske.
Så hvilken rolle spiller hukommelsen for farens karakter?
Det er forskjellige former for demens: det er de som mister minnene sine, de som endrer minnene sine og de som bare holder de fjernt fra fortiden. Ofte, i filmene og skuespillene jeg har sett, blir demenslidere fremstilt som en forvirret person: i min erfaring - og jeg ønsket å vise det i Falling - denne personen ser, føler og føler seg virkelige, klare, ikke nødvendigvis forvirrede følelser. De kan være lykkelige eller triste minner, men de er til stede, levende.
Genetisk trussel
Han beskriver farens mentale tilstand i dramatiske scener. Ser du dette som en slags genetisk trussel?
Jeg har hatt nære erfaringer med alle former for demens: min mor, min far og tre av besteforeldrene mine, tanter og onkler har alle lidd av det, og jeg har brukt mye tid sammen med foreldrene mine. Da jeg fikk vite at det er en blodprøve for å identifisere den genetiske disposisjonen, ønsket jeg å gjøre det umiddelbart. Negativt resultat: Jeg har ingen disposisjon. Men gå å vite, sikkerheter eksisterer ikke.
Han viet filmen til sine to yngre brødre. Skyggen til en far med en undertrykkende tilstedeværelse ser ut til å være til stede i livet ditt. John, sønnen hun spiller, ser imidlertid ut til å forstå og fremfor alt tolerere og tilgi.
La oss starte med å si at hver generasjon lærer av den forrige, det er en naturlig prosess. Vi, tre brødre, har for eksempel alle blitt fedre, og vi er forskjellige med barna våre, til stede fra det øyeblikket de ble født, deltar i utdannelsen deres, støttende i vanskelige øyeblikk. Willis, karakteren som spilles av Henriksen, er absolutt ikke min far, men det er et faktum at menn tidligere jobbet utenfor hjemmet, ikke tok seg av barna, og det var kvinnene som oppvokste og utdannet dem. Jeg, som far, har skrevet en annen historie.
John, som hun spiller, er homofil. Kritikk har regnet over henne for dette: hvorfor ikke bruke en homofil skuespiller?
Det ville aldri forekomme meg i rollebesetningsfasen å spørre en skuespiller om hans tendenser eller hans seksuelle identifikasjon, det ville ikke virke riktig. Mye mindre antar jeg at enhver homofil aktør bare vil spille rollene som homofile. Det var absolutt ikke et problem for meg å dykke inn i den delen, og jeg spurte ikke engang Terry Chen, som er mannen min Eric i filmen, om han var homofil eller ikke. Hvorfor ville Daniel Day-Lewis beklager at han spilte en funksjonshemmet person i Min venstre fot, eller David Cronenberg for rollen som proktolog i denne filmen? Det er ikke noe riktig eller galt svar: det er rett og slett en plikt å respektere enhver annen mening enn din. Jeg valgte skuespillerne som virket passende for delen.
Har falling en spesiell betydning i tider med en pandemi?
Ja, vi blir hjemme og har blitt mer bevisste på virkeligheten til eldre mennesker; selv de unge tenker på sine gamle mennesker. Vi er alle mer bevisste på hvor verdifullt livet vårt er, og hvor viktig det er å vite hvordan vi skal kommunisere. Filmen min snakker om vanskeligheter med å kommunisere, å finne forståelse for den andre, selv når det er veldig vanskelig. Dette er ting å vurdere nøye i denne perioden, jeg ser det som et positivt aspekt. Vi må være fordomsfrie, fleksible; vi må kunne ha en dialog, en samtale, være tolerante. For enhver pris.
