Sanger, skuespillerinne, regissør, forfatter, muse, kone, mor. Ikon (hvem er det, hvis ikke hun?). "Du kan slette alt, bortsett fra: mor." Jane Birkin er - med nåde, søthet og forsvarsløs ærlighet - direkte. Oppriktig til poenget med å skrape. Datter av en (aristokrat) engelsk admiral og en etablert skuespillerinne, hun gikk gjennom ekstraordinære suksesser, epokale skandaler - stønnet fra Je t'aime … moi non plus runget overalt i 1969 - og utenkelige smerter: 74 år gammel trenger hun ikke å vise seg annerledes enn hva hun er, for å "søte" ting.
Av scenen
“Jeg kan ikke lage filmer lenger fordi jeg - med en kronisk sykdom - ikke er dekket av forsikring. Og uansett, jeg vet ikke om jeg vil se meg selv på skjermen igjen, i dag setter jeg ikke særlig pris på utseendet mitt. Når det gjelder teatret, er jeg ikke sikker på at jeg er en god utøver. Musikk gir meg ikke så mye glede av å opptre på scenen som å forberede kofferten for turer, ta fly eller tog: kort sagt de aspektene som gjør meg til en slags reisende. Spennende, for himmelens skyld, men jeg kan klare meg uten det: Jeg har vært overalt ». "Det eneste jeg virkelig bryr meg om er hvordan døtrene mine er (Charlotte, hatt av Serge Gainsbourg, og Lou, hadde av regissøren Jacques Doillon, red.) Og nevøen min Roman, sønnen til Kate (den eldste, født fra hennes ekteskap med komponisten John Berry og begikk selvmord i 2013, red.). Den siden av meg, kort sagt, som jeg viser i dagbøkene fylt siden jeg var 11 år (Munkey Diaries and Post-Scriptum, nå utgitt av Edizioni Clichy, red.). Når det gjelder yrket, bryr jeg meg ikke. Du kan protestere: det er lett å si at det er morsinstinktet som teller når arbeidet går bra … "ler Jane. Det som definerer (med britisk understatement) "arbeid som er bra" er det nye, høyt roste albumet (Universal). Etter et "frieri" som varte i tjue år, godtok han forslaget fra en familievennmusiker, Ètienne Daho, og ble til sanger - med sitt samarbeid - Oh! Tilgi tu dormais …, den skarpe, nådeløse (og morsomme) monologen om slutten på et forhold som allerede hadde blitt en TV-film i 1992 og et teaterstykke i 1999. Men å legge til noen originale kreasjoner.
Disse øyeblikkene av tristhet
Hvorfor ble hun overbevist til slutt?
I løpet av den fire år lange turnéen i Gainsbourg: Le Symphonique (symfonisk fortolkning av Serges repertoar, red.) Hadde jeg i tristhetsøyeblikk festet to avsnitt på baksiden av dagboken, og tenkte på Kate: Sigaretter, der jeg spurte om hennes tragiske fly fra vinduet, og Ces murs épais på blomstene som ble brakt til kirkegården, på den stumme gråt. Så jeg gikk for å se Ètienne og spurte ham om han fortsatt var interessert i prosjektet. Ikke bare var det, men det ga meg en energi som jeg aldri ville hatt på egenhånd. Han tok meg på alvor, han ville at alle skulle anerkjenne meg som forfatter. Han hadde mer ambisjon enn meg selv!
Og han stimulerte henne: hun komponerte så Catch me if you can from scratch.
Om ti minutter, utrolig! Kate hadde på et innlegg bemerket det: "Happy is Ulysses among his parents". Jeg lurte på hva han mente og begynte å lete etter "Ulysses" på Internett: Jeg leste om Penelope, historien om hunden Argo som jeg hadde glemt … Jeg forstod til slutt: Ahhh, det henviser til det vi alle ønsker, gå tilbake til hjemmets sikkerhet! Og versene fosset ut: “Se, jeg faller, ta meg hvis du kan”.
Charlotte vises i Les Jeux Interdits.
Det er en morsom ting som Kate og Charlotte gjorde, inspirert av filmen Forbidden Games: De begravde det de kunne finne, inkludert søndagslunsj. De gikk til kirkegården og byttet ut platene og bildene av gravene, flyttet blomstene slik at hver hadde dem … Jeg snakker også om jentene i F.R.U.I.T. da de gjorde narr av meg fordi jeg ikke kunne uttale "frukt" på fransk. (ler).
"Ingenting kan helbrede meg"
Er kreativitet terapeutisk?
Ikke for meg, tror jeg. Kanskje var det da jeg skrev Boxes (filmen hun regisserte i 2007, red.) Og jeg var besatt av: var jeg en god mor? Disse sangene, derimot, beskriver enten stemninger som ikke lenger tilhører meg (sjalusi, lidenskap) eller de snakker om Kate, og ingenting kan helbrede meg: hennes fravær er så total tomhet at smerten aldri vil gå over, hvem har mistet noen vet. Som min bror (Andrew Birkin, manusforfatter og regissør, red.): Jeg så ham kollapse og skrike så snart han fikk vite om sin 20 år gamle sønn død i en ulykke i Milano med bandet sitt. Det verste er å være vitne til den svarte fortvilelsen, se Andrew i den tilstanden, se Roman, Kates sønn … Kanskje det å skrive om folk som har dratt, om skjønnheten deres, er en måte å ha dem i nærheten. I Ghosts snakker jeg om datteren min og barnebarnet mitt. Om besteforeldrene mine og foreldrene mine, hundene mine og kattene mine, og alle de du mister, hver dag mer. Du vil innkalle dem som spøkelser på rommet ditt, du vil at de skal komme tilbake i det minste i drømmer. Et litt gotisk bilde, skjønner jeg, (ler) som Gustave Dorés illustrasjoner av Paradise Lost … Men så vil du gjerne fly bort fra det rommet, som Peter Pan …
Ingen tro
Finner du støtte i religion? Jeg vet at han støttet Dalai Lamas sak.
Nei, ingen tro. Jeg setter stor pris på arbeidet til Matthieu Ricard, den buddhistiske munken og tidligere forskeren ved Pasteur Institute i Paris, som demonstrerte hvordan hjernen er formbar og hvordan du takket være meditasjon kan ta plass fra negative følelser som frykt og utvikle positive de som empati. Da jeg møtte ham tenkte jeg "Wow, hvis vi alle praktiserte det, ville det ikke være mer Nasjonal Front, det ville ikke lenger være Marine Le Pen".
Sangen Max ble født fra ideen om at vi bare bærer ett navn i hjertet når vi drar. Hva er det for deg?
Jeg kan ikke svare fordi jeg har tre døtre, og hvis jeg sa at faren til den ene var viktigere enn faren til den andre, ville jeg gi vondt. Jeg vet at så lenge jeg lever, vil jeg bli assosiert med Serge utenfra. Jeg merker dette hver gang jeg tar en taxi, trivielt: "Herregud, de vil åpne et museum i Gainsbourg-huset i rue de Verneuil" snur sjåføren, og en annen: "Vi savner ham så mye!". Serge ønsket at vi skulle være samlet i fantasien, gjentok han: "We are History!".
Vekk fra rampelyset
I de årene var hun fremfor alt en musa. Når følte du behov for å frigjøre deg selv?
Det var takket være Lous far, Jacques Doillon. Hun hatet statusen til musa, hun hatet at vi var i avisene og at folk kjente vår private. Vi levde som bak en mur, ingen så til og med et bilde av datteren vår, de "verdslige" utflukter var på sykkel i Bois de Boulogne. Med ham skjøt jeg bare drama: La Pirate og La fille prodigue er fantastiske, mitt beste. Serge telte omslagene som ukesbladene viet meg. Han samlet dem, selv da jeg forlot ham. Jacques likte ham ikke i det hele tatt, så litt etter litt ble jeg den andre meg som sannsynligvis alltid hadde vært under. Plutselig hadde jeg mye tid til å vie døtrene: først gikk jeg ut hver kveld og så ikke flere nattklubber, ikke flere restauranter. Ferdig! Jeg oppdaget en ny eksistens, og jeg ville aldri gå tilbake til gode netter, til den ekshibisjonismen. Det hadde vært hyggelig og morsomt, men jeg hadde vokst opp. Og da jeg ga Bataclan-konserten i 1987 - Serge levde fortsatt - jeg klippet håret, jeg ga opp sminke, jeg begynte å kle meg som en gutt. Han ble forferdet! (ler) "Det er ikke en feil," forklarte jeg ham. “Jeg vil at publikum skal høre ordene og musikken. Jeg vil ikke være en sexy dukke. Jeg er ikke lenger ”.
Hadde han allerede inspirert den ikoniske Hermès-vesken på den tiden?
Ja, noen år tidligere. En ren sjanse: Jeg satt på flyet ved siden av Monsieur Dumas (Jean-Louis Dumas, president og kunstnerisk leder for Maison Hermès, red.). Jeg spurte ham (meg, som hadde brukt en kurvkurv så mye): hvorfor lager du ikke en slags Kelly som er fire ganger større og som kan stå åpen? Det gjorde han og spurte meg om han ikke kunne kalle henne Birkin: "Å Gud ja!" Jeg var så smigret! Jeg oppdaget nylig at det er den mest berømte vesken i verden! (ler) Det vises på Moma og i dag på Victoria & Albert Museum, fortalte noen meg her om dagen. I 2021-2022, da jeg dro for å synge i New York, i Carnegie Hall, spurte de meg: “Birkin som vesken?”. Ja, posen synger nå! Og det samme skjedde med Lou: "Er du datteren til vesken?" (ler igjen).
