«Som ovenfor, så nedenfor» dekanterte Hermes Trismegistus i Emerald Tablet, og forklarte hvordan harmonien til jorden også ble reflektert i himmelen. Denne mystiske maksimen, i en bygning i hjertet av Milano, er i dag mer håndgripelig enn noen gang. Har vi fascinert deg? Deretter inviteres du til den nye Luigi Rovati Foundation, hvor samlinger av etruskiske skatter, oppbevart i en underjordisk del, veksler med prakt av samtidskunst utstilt i fargerike (og veldig Instagrammed) edle etasjer.
Eldgammel og moderne kunstblanding ved Luigi Rovati Foundation
Anekdote: en hermetisk inspirasjon må også ha erobret kunstneren Marianna Kennedy og hennes alkymistiske verk Som ovenfor, så nedenfor.Skulpturelle rosegrener, på et romantisk rosenrødt speil. «Vi hadde alltid ønsket oss en stiftelse, i utgangspunktet corporate og knyttet til kunst. Formålet? Studerer forholdet mellom kultur og helse» begynner presidenten Giovanna Forlanelli, samt daglig leder for familieselskapet Rottapharm Biotech: farmasøytisk forskningssenter i Monza grunnlagt av svigerfar Luigi Rovati (lege, forsker og samler, som døde i 2019). Grunnleggende partner sammen med ektemannen Lucio (sønn av Luigi Rovati og nåværende president for Rottapharm Biotech, red) og datteren Lucrezia, Giovanna har dedikert de siste seks årene til dette prosjektet, og demonstrert hvordan enhver klarsynt visjonær vet hvordan man kan gjøre en drøm til virkelighet.
«Vi er alle medisinsk utdannet, men siden begynnelsen av min karriere har jeg foretrukket kommunikasjon. Min lidenskap er samtidskunst, den etruskiske tilhører mannen min: en kandelaber utstilt i kjelleren var den første gjenstanden som ble kjøpt etter et års ekteskap! Reiseruten i dette museet ble født fra oss, med en dialog mellom familien og mange eksperter.Fra de første 40 etruskiske funnene er vi i dag nesten 5 tusen" .
En pause i hjertet av Milano
I 2015 startet dermed dialogen med Milano kommune som vil føre til kjøp av den fantastiske Villa Bocconi-Rizzoli, renovert av Mario Cucinella Architects. Her inspirerer de etruskiske gravene til Cerveteri den underjordiske etasjen: sirkulære rom i stein utvunnet fra toskansk-emilske steinbrudd, meislet med en materialflytbarhet som er verdig Kubrick-lignende atmosfærer. Veksler etruskiske funn med samtidige verk av William Kentridge, Lucio Fontana, Picasso eller Arturo Martini.
«Hver detalj ble laget etter mål. Jeg kan allerede nevne to øyeblikk som har lønnet meg for så mye innsats: en dame som takket være de første ukene med gratis inngang, tilsto for meg at hun hadde gått inn på et museum for første gang. En annen kom for tredje gang, mot betaling, og forklarte at hun virkelig følte seg hjemme».
Hemmeligheten? En eksperimentell tilnærming: resultatet av mange reiser, studier og opplevelser, dette rommet, ikke umålelig som andre museer, skiller seg ut blant de mest avantgardistiske for digitalisering. Bare på denne måten kan arkeologien bli moderne. «Hvis du forteller en ung mann at det er en Andy Warhol, løper han med en gang, absolutt ikke hvis du snakker om antikke vaser!» Joanna ler. "Vi vil ha følelser. I byens kaos oppdager du et hus, en hage, det stille. Det er dette jeg ser etter på mine reiser, når jeg går på museer for å slappe av der jeg føler umiddelbar glede. Og så med bistroen og restauranten, administrert av stjernekokken Andrea Aprea, har vi gjort det enda mer sosi alt. Et offentlig sted, selv om det administreres av en privatperson" .
«Mysteriet hadde forsvunnet, men forbauselsen hadde akkurat begynt» skrev Andy Warhol i Popism. Og fortsatt i dag ville hun si det, vandrer gjennom rom der hennes The Etruscan Scene: Female Ritual Dance dialoger med skulpturer av Fontana, billedvev av Simeti eller glorete verk av Luigi Ontani: skapt ad hoc for et rom der blikket er beruset av farger cyclamen, glemmer et øyeblikk historisiteten (ja, litt mystisk) holdt noen meter under jorden.
etruskere i Milano
«Før romerne var det etruskerne. Først også ved å ha søkt foreningen av Italia med deres Dodecapoli: vi vil utdype de 12 byene med møter i 2023. Å gjenoppdage verdiene deres kan være bra for alle, det var et inkluderende, åpent, veldig moderne samfunn: røtter som blir gjenerobret . Museets åtte kodene er også inspirert av disse verdiene, uunnværlige for å leve i dette "kunnskapssamfunnet" : teknologier er et verktøy, mennesket må forbli i sentrum. Når de forteller meg at jeg er en vitenskapelig kvinne som lege, sier jeg nei, jeg er en humanist! Jeg tar meg av mennesket og ikke maskinen, ellers hadde jeg vært ingeniør" .
Forlanelli grunnla forresten i 2005 også et forlag, Johan & Levi, dedikert til kunst i alle nyanser og nysgjerrigheter. Lesbare og morsomme, om enn nisje titler, født etter lange år med reiser i Amerika der Giovanna forstår hvordan samtidskunsten i Italia ennå ikke var kjent.«Jeg bodde det i New York på 80- og 90-tallet, det mest intense. Med min venn Alfredo de Marzio, grunnlegger av det første The Journal of Art vi hadde lovet og slik ble det. Den første tittelen? De Koonings biografi: hvis du ikke kjenner personen, kan du ikke forstå hva han skaper i livet" .
Forholdet mellom kultur og velvære, i stadig utvikling, har vært gjenstand for studier som tok imot direktører for sykehus, sykehjem og museer i Luigi Rovati Foundation. «Vi ønsker å forstå hvorfor mange nevrologiske sykdommer drar nytte av det. En drøm? Å ha allmennleger som skriver ut museer, slik det allerede er i Belgia og Canada. Kunst må ikke være elitær, den skal stimulere, slippe løs en interesse: hundrevis av eldgamle vaser risikerer å forvirre, mens en begrunnet vei kan føre deg til å utdype». Mellom polykrome forslag og tidsreiser, så snart vi kommer inn den døren, la oss ledes av nysgjerrighet. Tross alt, i metafysikk snakker Aristoteles tydelig: menn begynte å filosofere på grunn av undring
